−20% на все курсы
В честь нового года мы делаем скидку на все курсы.
найди своё пространство
28 сентября 2020
Дизайн персонажей для мультфильма
Если вы увлекаетесь дизайном и до сих пор не слышали про Пола Рэнда, то время узнать кто это и что представляет из себя его книга «Искусство дизайнера».
Если вы увлекаетесь дизайном и до сих пор не слышали про Пола Рэнда, то время узнать кто это и что представляет из себя его книга «Искусство дизайнера».
Для начала стоит определиться с темой или контекстом, в котором ваш персонаж будет существовать. К примеру, ваша цель будет создать злодея, антагониста или милого персонажа.

Тут стоит заметить, что каждый по-своему попытается передать черты дизайна злодея или милого персонажа, в зависимости от навыков рисования и предпочтений в дизайне. Кому-то стиль «аниме», а кто-то любит рисовать абстрактных минималистичных персонажей. Если вам сложно выбрать конкретную стилистику и контекст, то вы можете просто экспериментировать с разными фигурами взятых из головы, а также пробовать искажать их.

Исходя из этого у вас будут возникать образы, напоминающие вам каких-то персонажей и объекты. Эти схожести помогут вам создать узнаваемого персонажа, поэтому старайтесь иногда переходить в режим исследователя и просматривайте картинки с интернета в поисках фигур и образов, которые вы можете использовать.
Я пробывал создать дизайн высокого и мощного вело-спортсмена.

Я начал с набросков простых форм тела. В памяти появился образ чем-то похожий на иллюстрации «Mr. Incredible» из мультфильма «Суперсемейка». Я набросал всё, что смог выжать из своей головы.
Важно понимать, что не всё, что вы нарисуете попадёт в финальный образ, если у вас есть определенная задача. Бывает, что телосложение не подходит под то, что вы задумали. Иногда руки слишком длинные или ноги не те. В общем, ваша задача изучить всё, что приходит вам в голову и постараться нащупать тот самый образ.

Вы можете собирать вашего персонажа как конструктор. К примеру, сначала нарисовали общий образ, а потом приступили к проработке лица и формы лица персонажа.
Подумайте сначала о пятне, об общей форме и потом переходите к деталям! Если вы сразу начнёте рисовать глаза, а потом приступите к окружности лица, то не факт, что вы сможете вписать окружность так, как вы себе представляете в голове. Пропорции играют важную роль в персонажном дизайне. Проще всего взять за основу пятно всего тела или лица и потом уже добавлять к нему глаза, нос и рот, визуально поделив пятно на части.
Детали

Детали можно рисовать отдельно, рядом с основным дизайном, таким образом вы будете примерять вашему персонажу разные атрибуты такие как очки или шлем.

Подумаем о разных формах. Когда мы видим лица прохожих, наш мозг очень быстро классифицирует визуально черты лица. Поэтому нам так просто узнать, не разговаривая с человеком, о чём он думает, кто он такой, и какие у него черты характера. Наша задача как дизайнеры, уметь переносить это из головы на бумагу!

Для того чтобы вам было проще это сделать, можно использовать визуальный язык. Как мы это делаем? Очень просто! Как вы учитесь распознавать буквы, которые вы читаете? Вы не просто видите линии, чёрточки и пробелы, вы видите смысл! Если мы говорим о дизайне, то смысл мы ищем в образах и в контрасте между этими образами. К примеру, обычный круг можно найти в природе так же, как и квадрат с треугольником. Однако, они не проявляются в своей идеальной форме. Где-то они искажены, а где-то они и вовсе скомбинированы в более сложную фигуру. На мой взгляд, самое сложное и важное видеть эти фигуры, даже если они не видны невооружённым взглядом.
Посмотрим на примеры, приведенные ниже, и изучим каким формы используются в дизайне.
С первого взгляда фигуры не так уж и просто увидеть, но наш мозг хоть и не осознанно, но чувствует их. Что я имею ввиду под чувствует?

Можно ли сказать, что кабан на картинке агрессивный и опасный? Попробуйте описать характер каждого персонажа. Теперь задумайтесь как много вариаций можно создать для простого носа или глаза персонажа! Нос может быть злодейским, детским или страшным, острым или мягким. Все эти описания должны быть отражены визуально через простые формы.
Просто нарисовать квадрат и приделать к нему руки и ноги сойдет для начала, но в реальном мире все гораздо сложнее. Чем реалистичней ваш персонаж, тем больше он будет иметь вариаций и искажений этих фигур.

Поэтому, если вы только начинаете, возьмите стилизованного и выдуманного персонажа с простой анатомией. Зритель быстро увидит недочёты и ему не понравится персонаж, если он будет выглядеть неправдоподобно. Если персонаж выдуманный, то правила создаёте вы сами, а значит и зритель будет снисходителен к вашему дизайну.

Простой круг с руками и ногами не требует знания анатомии, а значит и зритель не будет выискивать их.
Попробуйте взять своего любимого персонажа, который вам запомнился и нарисовать его по памяти. Теперь найдите исходник в интернете и сверьте то, что у вас получилось с исходником. Попытайтесь проанализировать что вы упустили и в чем есть разница. Также подумайте, как это влияет на образ персонажа. К примеру что, если бы у Спанджбоба глаза были бы ниже или меньше?
АВТОР
Люблю дизайн. Делаю брендинг и лого. Минимализм. Просто, но не примитивно. Футбол. Огромное спасибо за все TheFutur и David Airey.
Михаил Лебедев
Графический Дизайнер